Voyage culturel de la “génération déroutante”

La «génération confuse» fait référence à un groupe d’écrivains apparus dans le monde littéraire américain dans les années vingt. Bien qu’elles ne soient pas actives depuis longtemps, en une courte période de dix ans, la “génération déroutante” des stars des étoiles a réalisé un excellent travail et écrit une page splendide pour l’histoire de la littérature américaine. Le célèbre théoricien de la critique littéraire Terry Igorton a particulièrement insisté sur l’historicité de la littérature. Le contexte historique est crucial pour l’interprétation de la littérature “génération confuse”. Dans les années 1920, il était tout aussi difficile de sortir de la Première Guerre mondiale et de sombrer dans l’effondrement de la Grande Dépression de 1929. Cette période a également été reconnue comme la première décennie au cours de laquelle les États-Unis sont entrés dans la “société moderne”. Au cours de cette période, les jeunes littéraires américains ont subi le grave traumatisme psychologique provoqué par la “Première Guerre mondiale”. Ils ont en revanche ressenti l’impact de la “conscience moderne” créée par la “société moderne”. La “génération confuse” est dans une période de transition historique.Le traumatisme de la guerre, le changement de société et les hauts et les bas de l’économie ont provoqué des collisions cognitives et des ruptures culturelles, mais ont également engendré un nouveau groupe de consciences révoltées et de désirs de réforme. Une génération de jeunes culturels. Ils se sont engagés dans la voie de la critique de la tradition et de la découverte de nouveaux objectifs et de nouvelles valeurs. Les écrivains de “génération déroutante” se situent au croisement de l’adieu et du futur, évaluent et pensent aux anciennes traditions, ainsi qu’aux perspectives et aux tentatives de vie future. On les appelle “la génération perdue” en raison de leurs deux caractéristiques communes: l’une est l’atmosphère perdue et confuse dans les œuvres, la seconde est leur dédain pour la tradition littéraire et la nouvelle expression artistique. Explorez. Dans une période historique et un contexte culturel aussi spécifiques, à travers les travaux de la “génération déconcertante” d’écrivains, nous pouvons comprendre la conscience idéologique, vitale, sociale et morale des jeunes intellectuels au cours de cette période. En plus d’étudier la «génération confuse» dans le contexte historique, nous pouvons également comprendre le processus de croissance de la «génération confuse» d’un point de vue géographique. En train de briser la confusion et de se transformer en papillon, les écrivains de la «génération déroutante» ne se cantonnent pas à un endroit, mais leur croissance s’est complétée par un changement géographique. L’auteur résume et analyse ce phénomène intéressant et tente d’explorer les causes et les conséquences de tout le parcours culturel des écrivains “déroutants”, et d’analyser comment ils évoluent progressivement vers les idées, la littérature et la culture en fonction des changements constants dans la région. Mature.

Le berceau de la “génération déroutante”
La prospérité et la période prospère de la littérature n’apparaissent souvent pas dans la vie paisible d’un pays, ce qui rend difficile le scepticisme et la conscience critique des intellectuels. Le chaos leur a fourni beaucoup de matériel. Ils ont plus d’espace pour penser et créer, formant ainsi une récolte exceptionnelle de la création littéraire. Les personnalités de la littérature ne proviennent pas nécessairement du centre culturel d’un pays, mais sont susceptibles de provenir de régions culturellement marginales. La plupart des écrivains de «génération déroutante» ne viennent pas des régions côtières orientales des États-Unis, où l’économie et la culture sont plus développées, mais du Midwest, relativement fermé et axé sur l’agriculture. Dans ces endroits, la collision entre les changements de l’époque et les concepts traditionnels est plus susceptible de susciter l’inspiration des écrivains. C’est bien le cas. Représentants exceptionnels de nombreuses “générations déroutantes” telles que Hemingway, Fitzgerald, TS Dos Passos et d’autres sont originaires du Midwest américain. Il y a aussi des écrivains qui ne sont pas particulièrement connus et la plupart d’entre eux viennent de là. Les écrivains du Midwest ont un attachement particulier à leur ville natale: même après être allés au Eastern Cultural Center, ils se souviennent encore de la description de leurs expériences de vie passées dans le Midwest. Ils la combinent avec l’expérience de la vie orientale pour présenter une image complète de la culture américaine. Sous la plume des écrivains de «génération déroutante», le Midwest est devenu un symbole. Ce symbole a reçu deux significations différentes, ce qui peut être considéré comme une pastorale idéale loin des zones économiquement développées de la cohue. Considéré comme un représentant arriéré et conservateur, déconnecté de l’époque. Depuis la fin de la guerre d’indépendance, les dirigeants représentés par Jefferson se sont engagés à faire des États-Unis une société pastorale aisée. Avant les années 1920, la civilisation des townships dominait les États-Unis. La vie propre, simple, confortable et élégante des villes et des villages des régions centrale et occidentale est considérée comme une vie idéale, bien qu’elle ne soit pas aussi prospère que les régions développées de l’est, mais qu’elle soit facile à manger et à manger; Les gens ici ne sont peut-être pas aussi élégants que les gens des grandes villes, mais ils sont aussi honnêtes et simples. L’idéal rural des représentants des townships est la subsistance spirituelle de la génération plus ancienne d’écrivains. Lorsque les années 1920 sont arrivées, les villes et les villages ont progressivement évolué pour devenir des représentants conservateurs, arriérés, rigides et étroits dans les écrits de jeunes écrivains. Dans le développement rapide de l’économie sociale et du concept de conscience, la culture de banlieue des représentants des régions centrale et occidentale ne suffit pas et les changements dans le temps sont insensibles. Les jeunes écrivains considèrent également que la lenteur de la vie dans les villes et les villages est insatisfaisant et manque d’idéaux. Les jeunes écrivains qui ont quitté le Midwest pour se développer dans les régions développées de l’Est semblent gifler face à l’ancienne culture qu’ils connaissent bien, révélant impitoyablement la vulgarité et la pauvreté spirituelle. Les écrivains de «génération déroutante» utilisent souvent leurs propres œuvres pour accuser la tradition démodée de l’esprit des jeunes. Leurs protagonistes sont souvent des jeunes qui ont un esprit rebelle et sont sensibles aux changements de la nouvelle époque. Ils recherchent la liberté. Et de nouvelles idées, se débarrasser des chaînes de la tradition, choisir résolument de quitter leur ville natale et de venir dans l’est pour trouver une nouvelle vie compatible avec le développement de l’époque. Sherwood Anderson est le plus important dans la critique de la culture traditionnelle représentée par le Midwest. Dans son livre “Warnesburg, Ohio”, un groupe de personnes vivant dans le malheur est formé par les villes et villages du centre et de l’ouest. Considérés comme des monstres psychologiques, moraux et culturels, leur personnalité a longtemps été déformée par l’environnement culturel et moral de la ville et ils n’ont aucune aptitude linguistique à exprimer leur propre situation tragique. Le protagoniste George dans le roman est exactement un Les jeunes à l’esprit rebelle représentent de nouvelles idées et de nouvelles cultures. Il est profondément conscient des atteintes aux droits humains résultant de l’ignorance, du conservatisme, de l’utilitarisme et de la culture de la banlieue laïque, et il ose critiquer cette culture. En fin de compte, il a choisi de quitter le Midwest pour se rendre dans les régions développées de l’est qui représentent une culture avancée. Cela correspond parfaitement à l’esprit et à la trajectoire de la “génération confuse” de jeunes écrivains.

Dongjin
Le développement rapide des zones côtières orientales des États-Unis a progressivement eu un impact important sur les régions centrale et occidentale. Le développement de l’industrie moderne a introduit des machines modernes à grande échelle dans les zones rurales des régions centrale et occidentale, entraînant la désintégration rapide des ménages ruraux autosuffisants. Les coentreprises agricoles et les supermarchés ont entraîné un changement rafraîchissant dans le mode de vie rural. Il semble qu’il existe une force invisible qui pousse les jeunes du Midwest à l’est. Les zones côtières développées de l’est ressemblent à un aimant au charme infini qui attire les jeunes inquiets du statu quo. L’industrie de l’édition de l’Est est la plus développée: il existe des critiques littéraires professionnels et un grand nombre de lecteurs de bon goût, ce qui est une excellente scène pour les jeunes écrivains de l’ouest. En bref, il semble y avoir une grande main invisible à cette époque, qui interpelle les jeunes qui en ont marre de la vie rurale arriérée et isolée: ils souhaitent arriver dans une région côtière orientale plus développée, ouverte, avancée et libre et ouvrir un nouveau monde de leur propre vie.

La “génération déroutante” de jeunes écrivains n’est pas satisfaite de l’étroitesse et de la myopie du petit localisme de leur ville natale et profite du nouveau monde culturel plus large de l’Est. Dongjin peut être considéré comme un défaut et comme une recherche. Ce double objectif et cette séparation de l’environnement culturel d’origine sont très fréquents chez la “génération déroutante” de jeunes intellectuels. Ils sont loin de l’espace originel de la vie et se déchargent naturellement des fardeaux culturels de leur lieu de résidence initial et cherchent une nouvelle appartenance spirituelle dans un nouveau monde plus vaste. Ils sont avidement avides d’absorber diverses idées et cultures avancées, telles que les bébés affamés, Darwin, Nietzsche, Spencer, Marx, Wilde, Bernard et Ibsen. Les jeunes écrivains qui sont venus dans l’est ont audacieusement critiqué la vulgarité et la pauvreté spirituelle de leur ville natale dans leurs œuvres. Ils ont clairement dessiné le visage hideux de la classe moyenne représentant la tradition du “puritanisme”: hypocrisie morale, arrogance conservatrice, monotonie, manque d’individualité, moyens peu scrupuleux de défendre des intérêts et presque aucun goût artistique et culturel.

Greenwich Village
Au début du 20e siècle, un grand nombre de jeunes de la culture représentés par la “génération confuse” ont crié le slogan de la culture anti-traditionnelle et se sont réunis dans le village de Greenwich, à la périphérie de New York. En fait, Greenwich Village n’est pas un village du pays, mais se situe à l’intersection de Fifth Avenue et de West 14th Street à New York, dans un quartier composé de petits appartements et de vieux magasins. Bien que les rues soient petites et les maisons délabrées, elles sont incompatibles avec l’image de toute la ville moderne de New York. Mais comme il est loin du centre-ville, il est également à l’abri de l’intrusion de la ville. En outre, les faibles loyers pratiqués à Greenwich Village ont également pour effet de rendre moins inquiets les jeunes du monde de la culture défavorisés sur le plan économique. Ils sont ici, loin de l’ère dynamique et motorisée des grandes villes, et peuvent vivre librement et librement. Ils sont ici pour créer de l’art et pour parler de littérature et d’art avec un groupe de pairs partageant les mêmes idées, rassemblant diverses pensées culturelles anti-traditionnelles et idées radicalement nouvelles. La “génération déroutante” de jeunes culturels porte haut la bannière anti-traditionnelle. Greenwich Village est devenu un foyer idéal pour les jeunes écrivains et artistes. Après la “Première Guerre mondiale”, il est devenu un camp de base culturel réputé. Les jeunes artistes littéraires réunis ici sont souvent appelés “Bo Ximin.” Boximin faisait référence à l’origine aux Tsiganes vivant en Bohême, en Europe centrale, qui vivaient une vie d’errance toute l’année. Plus tard, le terme a été réinterprété, faisant référence à de jeunes artistes littéraires avant-gardistes, rebelles et indisciplinés. Les jeunes intellectuels qui sont venus au camp de Greenwich Village avaient les caractéristiques données par ce terme. Ils n’ont souvent pas de travail formel, s’habillent d’avant-garde, les costumes sont étranges, la vie est de la débauche, l’alcool est réaliste, informel et ouvert d’esprit. Le dadaïsme est originaire d’Europe au début des années 1920. Lorsqu’il est apparu aux États-Unis, il s’est rapidement établi à Greenwich Village. Les dadaïstes sont des extrémistes dans le “Boximin”: ils croient que les gens ne peuvent pas former d’échanges, nier la moralité, nier la société et nier les sentiments. La vie du dadaïsme à Greenwich Village fut très courte: elle disparut en 1924 mais leur effet fut sensationnel. Les «villageois de Greenwich» distinctifs ont attaqué les anciennes traditions et les armes qu’ils ont récupérées étaient de l’art. L’art exige la libération de l’individualité et l’élimination des règles et règlements traditionnels. La vieille tradition contredit tout ce qui brille et l’art est le premier à devenir une cible. Les jeunes artistes et écrivains ont tourné le dos aux vieilles idées, aux vieilles traditions et aux vieux modes de vie au nom de l’art. Mais tout en adoptant une attitude de rupture avec l’ancienne tradition, leur critique a également montré un certain degré de hasard. Ils n’ont pas analysé de manière objective et patiemment la culture traditionnelle avec objectivité, et n’ont pas l’intention de traiter la culture traditionnelle de manière discordante, en niant aveuglément les choses anciennes, et toutes celles qui étaient traditionnelles, faisant autorité et établies seraient tuées. , tout nié. Ils sont comme un groupe d’adolescents qui sont à l’adolescence, absorbent toutes les idées et les concepts nouveaux sans choix, et se moquant de toutes les vieilles choses sans aucune distinction. Sur la route de la rébellion, il est souvent excessif et trop difficile. Malgré leur caractère arbitraire et aveugle, les jeunes de Greenwich Village ont toujours été les représentants de nouvelles idées et de nouvelles cultures, et ont eu de profonds effets.

Après la Première Guerre mondiale, en raison de la planification à grande échelle de la ville, des moyens de transport pratiques intègrent Greenwich Village et New York. Greenwich Village ne peut pas être isolé géographiquement de la ville animée de New York. En outre, Greenwich Village est devenu une attraction touristique, ce qui permet aux jeunes artistes et écrivains qui y vivent de sentir que leur style de vie libre est gravement perturbé et devient une métropole. Après une partie de l’attraction touristique, le coût de la vie a également augmenté de manière significative. Au début des années 1920, le gouvernement américain a lancé une campagne de nettoyage contre les “communistes”. Les jeunes intellectuels à forte conscience rebelle sont devenus les yeux du gouvernement. Sous la surveillance étroite, la vie et la création sont soumises à de nombreuses contraintes. La “génération déroutante” qui prône la liberté est naturellement insupportable. Dans ce cas, un endroit apparaît devant la «génération confuse» de la jeunesse bien informée, la rive gauche de Paris, connue comme la capitale des exilés, qui a le même effet que Greenwich Village et prolonge le mode de vie original. Le meilleur endroit où aller.

Paris Rive Gauche
Après la Première Guerre mondiale, le franc connut une période de dépréciation substantielle, allant d’environ 1 dollar pour un échange d’après-guerre d’environ 8 francs à environ 36 dollars pour un échange de dollars en 1926. Les fortes variations du taux de change ont ouvert la porte à la «génération déroutante» de jeunes intellectuels qui se sont asséché les épaules. Le moment le plus courant pour que le dollar américain échange des francs est l’apogée des jeunes intellectuels américains vivant en France. En plus de la rive gauche et de Greenwich Village, il existe des petits hôtels et des appartements peu coûteux. Celles-ci ont fourni une bonne base matérielle à leur vie ici, et ils peuvent même vivre une vie meilleure qu’aux États-Unis.

En tant que colonie d’origine de l’Empire britannique, les États-Unis ont toujours maintenu leur dépendance vis-à-vis de l’État souverain. La littérature américaine était autrefois considérée comme une branche de la littérature anglaise. Mais après la “Première Guerre mondiale”, la montée économique et politique des États-Unis a également suscité le désir des intellectuels américains de rechercher l’indépendance culturelle. Ils sont impatients de se débarrasser des contraintes culturelles des dirigeants coloniaux d’origine, de sorte qu’ils se tiennent fermement du côté opposé des anciennes traditions, des vieilles idées et des vieilles cultures. Cependant, la nouvelle culture des États-Unis n’est encore qu’un jeune arbre et elle a également besoin de l’alimentation d’autres cultures plus puissantes. La culture française à cette époque entra donc rapidement dans son champ de vision. Même pendant la période de «la première guerre mondiale», Paris a conservé son statut de centre culturel dans lequel vous pouvez toujours parcourir les librairies, regarder des expositions et écouter des concerts comme d’habitude. Comme si Paris n’était pas envahi par la guerre, le côté parisien dégage toujours son charme culturel. Dans les années 1920, la rive gauche de Paris renforce sa position de centre culturel du monde et devient le lieu le plus actif de la création culturelle, idéologique et artistique. L’un de ses points les plus marquants est sa capacité à conserver une attitude ouverte à l’égard des cultures et à adopter une diversité d’idées, d’idées, de philosophies, de littérature et d’art de partout dans le monde. Pendant un temps, de nouveaux genres tels que le modernisme, le cubisme, le dadaïsme, le futurisme et le surréalisme sont apparus, et diverses cultures nouvelles se sont rencontrées ici, se sont heurtées et ont déclenché de brillantes étincelles. La rive gauche devient naturellement le meilleur endroit pour les écrivains de «génération déroutante» en quête d’indépendance culturelle, où ils croient fermement qu’ils peuvent réaliser leurs idéaux littéraires sous le sol culturel fertile. Depuis la fondation du pays, la culture américaine a été divisée en deux grandes factions: la culture de masse représentée par le pragmatisme et la culture d’élite représentée par le transcendantalisme. La «génération confuse» est un représentant typique de la culture d’élite. Cependant, après la “Première Guerre mondiale”, les États-Unis ont accumulé les richesses de la guerre et l’économie nationale a connu un développement rapide. Couplé aux modifications du concept de consommation induites par l’abondance de matériel, les gens considèrent généralement le riche millionnaire comme l’objectif de leur rêve américain. Sous la direction de ce concept de valeur, la culture de masse pragmatique a progressivement pris le dessus et est devenue le courant dominant. Les écrivains de la “génération déconcertante” estimaient généralement que les idées culturelles qu’ils défendaient étaient précaires aux États-Unis et rejetaient le manque de goût culturel, la recherche de la jouissance matérielle et le mépris de la vie spirituelle des États-Unis dans son ensemble. Le chemin de l’immigration.

Dans le contexte d’une croissance littéraire et artistique aussi appropriée sur la rive gauche de Paris, la «génération déroutante» d’écrivains a triomphé sur le chemin de la croissance culturelle. Ils dirigent une variété de salons et de petits magazines. Ils ont utilisé le café sur la rive gauche de Paris comme frontière pour la création littéraire. Les écrivains y échangent leurs expériences créatives, s’inspirent mutuellement et inspirent leurs créations de temps à autre: éditeurs et rédacteurs de magazines recherchent des auteurs de talent, rédigent des brouillons et découvrent toujours des surprises. Sous cette atmosphère culturelle qui prône l’innovation expérimentale et intègre différentes idées, de nombreux chefs-d’œuvre littéraires sont nés, notamment Ulysses de James Joyce, Our Times de Hemingway, Hilda Duoli. “Re-creation” de Tel, “Great American Fiction” de Carlos Williams, “La création des Américains” de Stein, etc. «La génération perdue» Les écrivains peuvent examiner calmement et penser à tout ce qui les entoure dans le rythme lent de la vie parisienne. Même s’ils se trouvent dans un pays étranger, ils n’ont pas oublié de prêter attention à leur propre patrie, mais parce qu’ils sont éloignés, ils peuvent critiquer la société et la culture américaines avec plus d’objectivité et de sérénité. Ils utilisent leurs propres mots pour exprimer pleinement la voix de leur propre génération. Ici, ils ont enrichi leur expérience, élargi leurs horizons et réalisé des réalisations littéraires encore plus remarquables. On peut dire que le voyage à Paris est particulièrement important pour la croissance de la “génération confuse”, où elle a peu à peu mûri et a finalement achevé la magnifique transformation de l’indépendance culturelle.